El flamenco tiene una historia profundamente ligada a España, pero desde hace varios años también ha encontrado en México un espacio para crecer, transformarse y conectar con nuevas generaciones.
Esa evolución es precisamente una de las historias que busca contar el Festival Internacional de Flamenco MX, que este 2026 llega a su quinta edición con una programación que pretende demostrar que este arte puede ser mucho más que baile sobre un escenario.
Para Rosalena Flores, directora del festival, llegar a este quinto aniversario representa la materialización de un proyecto que en sus primeros años parecía complicado de concretar.
“Es un sueño cumplido”, reconoce al hablar de un festival que comenzó enfrentándose a obstáculos como la búsqueda de espacios y el acercamiento con instituciones culturales.
Con el paso de las ediciones, el proyecto consiguió consolidar vínculos con importantes recintos e instituciones de la Ciudad de México, entre ellos el Centro Nacional de las Artes, el Centro Cultural de España y el Sistema de Teatros de la Ciudad de México, además de otros espacios que forman parte de la programación.
La consolidación institucional, explica Flores, ha sido uno de los grandes avances del festival.
Y este año la apuesta va todavía más lejos: además de reunir a artistas y compañías de México y España, el encuentro incorpora un eje dedicado a la inclusión social, abre espacios para jóvenes creadores y propone una mirada distinta sobre la relación entre el flamenco y la cultura mexicana.
Festival Internacional de Flamenco MX incorpora un eje de inclusión social
Una de las principales novedades de esta quinta edición es FIVMX Inclusivo, un programa que busca llevar el flamenco a públicos que tradicionalmente han tenido menos oportunidades de acercarse a determinadas disciplinas artísticas.
La iniciativa parte de una idea sencilla: si el arte es una herramienta de expresión, también debe ser accesible para diferentes comunidades.
El festival ya había tenido experiencias relacionadas con la inclusión y la responsabilidad social. Una de ellas ocurrió durante la edición anterior, cuando Diana Beltrán, bailaora con síndrome de Down, participó en la gala de clausura.
Su presentación tuvo una respuesta especialmente emotiva por parte del público y, de acuerdo con Flores, abrió la puerta para pensar en una propuesta mucho más amplia.
También hubo anteriormente una iniciativa de apoyo a mujeres con cáncer de mama, para la que se subastó una pieza durante el festival y los recursos obtenidos fueron destinados a esta causa.
Ahora la inclusión adquiere un espacio propio dentro de la programación.
Una de las colaboraciones principales es con la Fundación John Langdon Down, donde se lleva a cabo un taller gratuito de flamenco impartido por la bailaora y maestra María Liaga.
La respuesta fue mucho mayor de la esperada.
De acuerdo con la directora del festival, más de un centenar de personas de la fundación llegaron a participar en el taller, aunque fue necesario seleccionar a algunos integrantes debido a las dimensiones del escenario donde se realizará la presentación.
Entre los participantes hay niños, jóvenes y adultos.
Para muchos de ellos, además, se trata de su primer acercamiento al flamenco.
La experiencia ha generado entusiasmo entre los participantes, que tendrán la oportunidad de presentar lo aprendido durante el festival.
El objetivo, explica Flores, no es solamente enseñar pasos de baile, sino utilizar el flamenco como una herramienta para expresar emociones y generar nuevas experiencias.
Laura Sánchez y una historia personal que llega al escenario
Dentro del programa inclusivo también destaca la participación de la artista española Laura Sánchez, quien presentará una obra inspirada en una experiencia profundamente personal.
Sánchez es madre de una niña que nació con parálisis cerebral. El diagnóstico, explica Flores, representó un golpe inesperado que terminó transformando su vida y también su manera de entender la danza.
A partir de esa experiencia creó una obra que aborda el cambio, la discapacidad, la maternidad y el papel de quienes se convierten en cuidadores.
La propuesta no se limita a la danza.
Combina flamenco, teatro y cine documental, además de incorporar momentos de humor para abordar una realidad que puede resultar dolorosa, pero que también puede ser observada desde diferentes perspectivas.
La pieza busca mostrar cómo una situación que cambia la vida de una familia puede convertirse también en un proceso de transformación y expresión artística.
Para el festival, llevar esta propuesta al Centro Cultural de España representa una oportunidad para ampliar la conversación sobre inclusión y demostrar que el flamenco puede abordar temas sociales complejos.
Seda y Barro: cuando el flamenco se encuentra con la moda mexicana
Otra de las propuestas que destacan en esta edición es Seda y Barro, un espectáculo que busca demostrar que el flamenco puede dialogar con disciplinas como la moda, el diseño y la artesanía.
El proyecto está relacionado con el trabajo de María Liaga, bailaora y diseñadora que ha desarrollado una propuesta denominada Flamenco a la Mexicana.
La idea parte de llevar elementos de la cultura mexicana a la estética tradicional del flamenco.
Sus colecciones han mezclado referencias de diferentes regiones y expresiones culturales del país con elementos propios del vestuario flamenco.
En esta ocasión, el espectáculo presentará dos colecciones.
Una está relacionada con la talavera, mientras que la segunda tiene como protagonista a la seda.
Uno de los elementos más llamativos son los mantones de seda utilizados tradicionalmente en el flamenco, que fueron llevados a México para ser intervenidos y bordados por artesanas mexicanas.
El resultado son piezas únicas que forman parte de una historia que será llevada al escenario.
La intención no es hacer simplemente una pasarela de moda.
El festival creó un espectáculo en el que los vestuarios forman parte de una narrativa acompañada por música, danza y coreografía.
Alrededor de 20 bailaoras participarán en un taller coreográfico previo, cuyo resultado se convertirá en la obertura de la gala de clausura.
El espectáculo llegará al Teatro de la Ciudad Esperanza Iris el martes 25 de agosto.
La propuesta representa, en buena medida, la filosofía del festival: tomar una tradición que tiene raíces españolas y encontrar nuevas formas de relacionarla con México.
¿Por qué acercarse al Festival Internacional de Flamenco MX?
Para quienes nunca han visto flamenco, el festival puede funcionar como una puerta de entrada a una disciplina que quizá todavía resulte desconocida para muchos mexicanos.
No existe una sola experiencia.
El público podrá encontrar espectáculos protagonizados por niños, jóvenes, compañías emergentes, artistas profesionales, propuestas españolas y proyectos de inclusión.
También habrá música, danza, moda, talleres y actividades formativas.
Por eso, la directora considera que el festival está pensado para prácticamente cualquier edad.
“El arte primero es para todos y no hay edad”, resume Flores.
Esa idea parece ser uno de los principios centrales de la quinta edición.
El festival no busca únicamente que el público se siente a observar una presentación, sino que pueda acercarse a una comunidad artística que continúa creciendo.
¿Dónde consultar el programa del Festival Internacional de Flamenco MX?
La programación completa, información sobre los espectáculos, actividades gratuitas y eventos con costo puede consultarse en el sitio oficial del festival y en sus redes sociales.
La organización informó que el programa puede consultarse en festivalflamencomx.com y en sus canales oficiales, donde también se encuentran los enlaces para las actividades que requieren boletaje.