Escenario

La inclusión de “CODA” se lleva unos Oscar, marcados por el apoyo a Ucrania y el bochorno de Will Smith

COBERTURA. No ha sido Netflix sino Apple TV+ la que ha logrado coronar la conquista streaming en la industria del entretenimiento; El poder del perro ganó Mejor Dirección para Jane Campion y Smith ganó… a pesar de todo>

La ceremonia de los Oscar 2020
El equipo de CODA al subir al escenario a recibir el premio de Mejor Película. El equipo de CODA al subir al escenario a recibir el premio de Mejor Película. (EFE)

En la última década los gigantes del streaming han conquistado la industria del entretenimiento. En el último lustro ha sido Netflix el más incisivo de los productores en consagrar ese triunfo conquistando los Premios Oscar y la noche de este domingo en la edición 94 de los galardones de la Academia de Hollywood ha vuelto a fracasar. Sin embargo, sí ha sido una noche histórica pues ha sido Apple TV+ la que se ha llevado la corona gracias al triunfo de CODA que se llevó el premio a la Mejor Película.

“Gracias a la Academia por permitir que nuestra CODA haga historia esta noche”, dijo el productor Philippe Rousselet al aceptar el premio en el escenario del Dolby Theatre. Agradeció a la guionista y directora Sian Heder por “mantener nuestro barco a flote”, y señaló que “no ha sido un viaje fácil”, dijo y luego se dirigió a ella: “Has sido la mejor capitán con la que un productor puede soñar. El premio va para nuestro increíble elenco, ustedes han formado una familia tan maravillosa y amorosa en la pantalla, pero también fuera de la pantalla y todos querían ser parte de ella”, dijo.

El productor Fabrice Gianfermi también agradeció a la Academia por “reconocer una película sobre el amor y la familia en este momento difícil”. Cabe mencionar que mientras hablaban los productores, los intérpretes de lenguaje de señas tradujeron. CODA también recibió premios al Mejor Guion Adaptado y al Mejor Actor de Reparto para Troy Kotsur.

“Quiero agradecer a todos mis colaboradores en la comunidad sorda y la comunidad CODA por ser mis maestros”, dijo Heder, quien escribió y dirigió la película, que es una versión estadunidense de la cinta francesa La Famille Bélier (2014).

El premio para Kotsur fue uno de los momentos más emotivos de la noche pues se convirtió en el primer actor sordo en ganar la estatuilla, algo que solo había logrado su compañera de reparto Marlee Matlin, en 1987 con Children of a Lesser God: “Es maravilloso estar en este viaje. No puedo creer que estoy aquí. Gracias a todos los integrantes de la Academia por reconocer mi trabajo. Invitaron al elenco de CODA a la Casa Blanca y traté de enseñarles groserías, pero me dijeron que me debía portar bien así que no se preocupen, no voy a hacer eso aquí tampoco”, comenzó diciendo el actor en lenguaje de señas mientras un traductor daba el mensaje.

“Quería agradecer a todos los maravillosos escenarios de teatro para sordos donde tuve la oportunidad de desarrollar mi oficio como actor. Esto está dedicado a la comunidad Sorda. La comunidad CODA. La comunidad de discapacitados”, concluyó Kotsur. “Este es nuestro momento”.

Una ceremonia emocionante

A diferencia de las más recientes ceremonias, este año tenían el objetivo de volver a tener números positivos de audiencia y para eso pusieron de prioridad los espectáculos musicales y el humor de las presentadoras, que este año fueron Amy Schumer, Regina Hall y Wanda Sykes.

Al principio de la velada la encargada de abrir el telón fue Beyonce con la interpretación del tema “Be alive” de la película King Richard, con una fuerte carga de empoderamiento femenino, sin embargo han sido las presentadoras las encargadas de ponerle tono a la noche con humor negro:

Schumer empezó diciendo: “Este año presentamos la gala tres mujeres porque salimos más baratas que un solo hombre”. Entre risas, Hall señaló: “Yo estoy emocionada de conducir y representar a las mujeres negras”, y Schumer volvió a la carga: “Yo represento a las insoportables mujeres blancas que llaman a la policía si hacen mucho ruido”.

Como es habitual en la introducción de los Oscar, las bromas no faltaron alrededor de algunos invitados. Las tres presentadoras se rieron de la falta de comedias y musicales en la carrera de Samuel L. Jackson, quien recientemente recibió un premio honorífico por su carrera.

Y, por supuesto, continuó con las reivindicaciones feministas al indicar, en alusión a la cinta King Richard: “Después de muchos años en los que el cine ha ignorado las historias sobre mujeres tenemos una película que habla de la increíble historia del padre de las hermanas Williams”.

Una derrota decorosa

Previo a la ceremonia de premiación, el crítico de cine y colaborador de Crónica Escenario, Irving Torres Yllán pronosticaba el juicio final de la ceremonia de los Oscar: “La Academia no se va a atrever a premiar una película que destruye uno de sus géneros por excelencia”. Y así fue, a pesar de que El poder del perro figuraba como la gran favorita del año al tener grandes triunfos en la temporada de premios, el filme de Netflix se consoló con solo una estatuilla.

El triunfo no podría ser otro que para Jane Campion en la categoría de Mejor Dirección, superando a Kenneth Branagh, Ryusuke Hamaguchi, Paul Thomas Anderson y Steven Spielberg y convirtiéndola en la tercera mujer en ganar en esta categoría (antes solo lo hicieron Kathryn Bigelow por Zona de miedo, en 2010, y Chloé Zhao por Nomadland, el año pasado).

“Solo quiero decir mi gran amor a mis compañeros nominados, los amo a todos, son tan extraordinariamente talentosos y podría haber sido cualquiera de ustedes”, dijo Campion, de 67 años. “Me encanta dirigir porque es una inmersión profunda en la historia. La tarea de manifestar una historia puede ser abrumadora. Lo dulce es que no estoy sola. En El poder del perro, trabajé con actores a los que llamo mis amigos. Enfrentaron el desafío de la historia con la profundidad de sus dones: Benedict Cumberbatch, Kirsten Dunst, Kodi Smit-McPhee, Jesse Plemons y todo mi equipo que son corazones sinceros”, enfatizó.

El gran triunfo de Jessica Chastain

Una de las categorías que mayor incertidumbre generaban era la de Mejor Actriz pues no había quiniela asegurada, sin embargo, ha sido Jessica Chastain la ganadora gracias a su papel protagónico en Los ojos de Tammy Faye. Después de dedicar palabras de agradecimiento al equipo de la película se tomó un momento para dar un mensaje especial:

“Nos enfrentamos a una legislación discriminatoria e intolerante que está barriendo nuestro país con el único objetivo de dividirnos aún más. Se perpetúan la violencia y los crímenes de odio contra civiles inocentes en todo el mundo”, dijo. “En momentos como este, pienso en Tammy y me inspiran sus radicales actos de amor. Me inspira su compasión. Lo veo como un principio rector que nos hace avanzar”.

“Nos conecta a todos en el deseo de que todos queramos ser aceptados por quienes somos, aceptados por quienes amamos y vivir una vida sin miedo a la violencia o el terror. Para cualquiera de ustedes que de hecho se sienta indefenso o solo, solo quiero que sepan que son amados incondicionalmente por la singularidad que son”, concluyó la actriz.

Medio siglo de El padrino

Uno de los momentos más destacados de la noche fue el homenaje que se dio a la película de El Padrino, ya que semanas atrás cumplió medio siglo de historia desde que se vio por primera vez en una sala de cine. Para celebrarlo aparecieron en el escenario el cineasta Francis Ford Coppola y los actores Al Pacino y Robert DeNiro: “Creo que momentos como estos son muy breves y son sinceros y estoy orgulloso de compartirlo con estas dos personas”, dijo el cineasta frente a todos los presentes de pie en una ovación.

“Estoy muy agradecido con mis dos maravillosos amigos que han venido aquí para ayudarme a celebrar con ustedes este proyecto que comenzamos hace 50 años con los colaboradores más extraordinarios”, añadió, además de hacer un agradecimiento particular para alguien no presente: “Es un colaborador al que le agradezco muchas veces, cada vez que ves El Padrino, su nombre está arriba del título: Mario Puzo”, compartió. “Y otro, y otro al que nunca le agradecí, pero es hora de que lo haga, porque fue su participación y sus decisiones al final las que lo hicieron posible, es Robert Evans”, añadió.

Coppola cerró su breve tiempo en el escenario con un poderoso mensaje final: “Gracias. ¡Viva Ucrania!”.

El momento Ucrania

Además de la frase que utilizó Francis Ford Coppola, los Oscar reconocieron la guerra en Ucrania con un momento de silencio, llamando a la audiencia a #StandWithUkraine: “Si bien el cine es una vía importante para que expresemos nuestra humanidad en tiempos de conflicto, la realidad es que millones de familias en Ucrania necesitan alimentos, atención médica, agua limpia y servicios de emergencia”, se leyó en un texto que se mostró en la pantalla. “Los recursos son escasos y nosotros, colectivamente como comunidad global, podemos hacer más”.

A propósito cabe mencionar ahora el triunfo que tuvo Kenneth Branagh como Mejor Guion Original por Belfast pues habló de los conflictos que inspiraron su filme y el eco que tienen con la actualidad: “Este es un gran honor para mi familia y un gran tributo a una ciudad increíble y gente fantástica”, dijo Branagh sobre su película más personal hasta el momento. “Esta es la búsqueda de alegría y esperanza frente a la violencia y la pérdida”, añadió el director que se convirtió en la única persona que ha logrado la nominación en siete categorías.

“Perdimos a algunas personas en el camino: Johnny Sessions (el padre de la estrella Jamie Dornan), Jim Dornan, Leah Newman. Los extrañamos; nosotros los amamos. Nunca los olvidaremos y nunca olvidaremos a todos aquellos perdidos en la historia humana desgarradora y conmovedora de esa increíble ciudad de Belfast en la fabulosa isla de Irlanda”, dijo.

El bochorno de Will Smith

El comediante Chris Rock salió a presentar a los nominado al Mejor Documental sin embargo sus comentarios no cayeron bien para el actor Will Smith: “Jada se enojó, dijo que no vendría. Jada boicoteando los Oscar es como yo boicoteando las bragas de Rihanna. No fui invitado”, dijo Rock durante su monólogo, que se centró en la falta de diversidad del programa.

“Tú te enojas. No es justo que Will fuera tan bueno y no fuera nominado. Tampoco es justo que a Will le pagaran 20 millones de dólares por Wild Wild West. Este año en los Oscar, las cosas van a ser un poco diferentes. En el paquete 'in memoriam', solo serán personas negras a las que la policía disparó cuando se dirigían al cine. Sí, lo dije, ¿de acuerdo?”, añadió.

Acto seguido Will Smith subió al escenario y golpeó en el rostro a Chris Rock. Luego cuando regresó a su lugar gritó en dos ocasiones: “Mantén el nombre de mi esposa fuera de tu maldita boca”.

En las transmisiones el audio permaneció encendido mientras Rock se reía entre dientes de que “Will Smith me acaba de dar una bofetada”. Torpemente, continuó diciendo: “Esa fue la mejor noche en la historia de la televisión”.

Durante la pausa comercial, la periodista Rebecca Ford informó que Denzel Washington llevó a Smith a un lado para conversar y estaba arrodillado con su brazo alrededor de Jada Pinkett Smith cuando el programa regresó del comercial.

“No sabía que iban a ser los Oscar más emocionantes de la historia”, dijo Diddy al presentar un premio. “Está bien, Will y Chris, lo resolveremos como familia en la fiesta Gold. ¿OK? Pero en este momento, estamos avanzando con amor. Todo el mundo haga algo de ruido”, añadió.

Más tarde varios se pronunciaron al respecto entre ellos Anthony Hopkins con una lección sobre la violencia y Amy Schumer en tono de broma: “¿Yo me perdí algo? ¿Hay una vibra diferente aquí? Solo fui a cambiarme el traje de Spider Man” bromeó.

La redención de Smith

“No descartemos que Will Smith gane el Oscar por Ali en lugar de por El método Williams” se bromeaba en Twitter y sí, se convirtió en el ganador a Mejor Actor por su papel en King Richard, sin embargo el momento estaba empañado por el golpe a Chris Rock: “Will Smith se convierte en el primer actor que gana una estatuilla después de dar un puñetazo en una ceremonia de los Oscar”, seguían los internautas.

A continuación el discurso que vale la pena poner íntegro: “Richard Williams fue un feroz defensor de su familia. En este momento de mi vida, en este momento, estoy abrumado por lo que Dios me está llamando a hacer y ser en este mundo. Al hacer esta película, tuve que proteger a Aunjanue Ellis, que es una de las personas más fuertes y delicadas que he conocido. Tengo que proteger a Sinai y Demi, las dos actrices que interpretan a Venus y Serena. Estoy siendo llamado en mi vida a amar a la gente. Y proteger a la gente y ser un río para mi pueblo”.

“Lo sé, para hacer lo que hacemos, tenemos que ser capaces de soportar el abuso. Tienes que ser capaz de hacer que la gente hable locamente de ti. En este negocio tienes que ser capaz de que la gente te falte al respeto y tienes que sonreír y fingir que eso está bien”.

“Denzel me dijo hace unos minutos: ‘En tu momento más alto, ten cuidado, ahí es cuando el diablo viene por ti’. Quiero ser un recipiente para el amor. Quiero decir, gracias a Venus y Serena ya toda la familia Williams por confiarme su historia.

“Quiero ser un embajador de ese tipo de amor y cuidado. Quiero disculparme con la Academia, quiero disculparme con todos mis compañeros nominados. Este es un momento hermoso y no estoy llorando por ganar un premio. No se trata de ganar un premio para mí, se trata de poder brillar mucho en todas las personas... y todo el elenco y el equipo de King Richard y Venus y Serena y toda la familia Williams. El arte imita la vida. ¡Parezco el padre loco, como decían de Richard Williams! Pero, el amor te hará hacer locuras. ¡Espero que la Academia me invite de regreso!”.

La representación latina coronada

Apenas empezando la velada llegó el primer triunfo para la actriz Ariana DeBose como Mejor Actriz de Reparto por su trabajo en West Side Story. Además se convirtió en la primera persona abiertamente 'queer' que gana un Oscar interpretativo: “Imagina a esta niña en el asiento trasero de un Ford Focus blanco. Mírala a los ojos, ves a una mujer de color abiertamente queer y afrolatina que encontró su vida y su fuerza en el arte. Eso es lo que creo que celebramos aquí. Así que si alguien alguna vez ha cuestionado tu identidad (...) te lo prometo, hay un lugar para nosotros”, declaró al recoger el premio. 

“Incluso en este mundo tan raro, los sueños se cumplen”, enfatizó y se describió a sí misma como “una mujer de color abiertamente queer, una afrolatina que encontró su fuerza en el arte… De hecho, hay un lugar para nosotros”, añadió.

El otro gran triunfo fue para el musical colombiano Encanto, de Walt Disney Animation Studios, que ganó el Premio de la Academia a la Mejor Película Animada, entregando premios Oscar a los directores Byron Howard y Jared Bush, y a los productores Yvett Merino, la primera latina nominada y ganadora en la categoría, y Clark Spencer.

Merino dijo que estaba muy orgullosa de trabajar en una película que “pone personajes hermosos y diversos al frente y al centro”. El equipo agradeció a la gente de Colombia y al equipo de Disney Animation por su apoyo. “Era mucho para el equipo: 12 personajes, 12 modelos, 12 equipos diferentes, 12 peinados, 12 atuendos diferentes; todo eso tenía que moverse, todo tenía que sentirse real”, confesó Clark Spencer.

Dune, la más ganadora y los otros grandes éxitos

En esta ocasión se entregaron ocho premios fuera de la transmisión oficial de la ceremonia. La mayoría de ellos recayó en la vitrina de Dune, el filme de Denis Villeneuve que fue el que se llevó la mayor cantidad de premios a casa: Montaje, Diseño de Producción, Sonido, Efectos Visuales, Música para Hans Zimmer y Fotografía para Greg Fraser.

Por su parte en Mejor Película Internacional la ganadora fue Drive my car que le dio el segundo a Japón en su historia luego de haberlo ganado antes con Violines en el cielo (2008). Por su parte Billie Eilish y su hermano Finneas O’Connell se llevaron el premio de Mejor Canción por el tema “No time to die”, que da nombre a la nueva entrega del 007 y el Mejor Documental fue para Summer of Soul, de Questlove:

“Este es un momento tan impresionante para mí, pero no se trata de mí”, dijo Questlove. “Se trata de personas marginadas en Harlem que necesitaban curarse del dolor. Solo sepa que en 2022, esta no es solo una historia de 1969 sobre personas marginadas en Harlem”, enfatizó con lágrimas en los ojos.

Finalmente cabe decir que Cruella se llevó el premio al Mejor Vestuario y en las categorías de cortometraje ganaron The Long Goodbye, en Mejor Corto Ficción; The Windshield Wiper, en Mejor Corto Animación y The Queen of Basketball, en Mejor Corto Documental. Además en el In memoriam se mencionó a los mexicano Felipe Cazals y Carmen Salinas.

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